你有没有过这样的感觉？录专题片、宣传片、广告、纪录片时毫不费力，但录起角色，好像怎么都不对，总差一点感觉。要么在情绪上用力过度，要么在声音上用力过度，听起来总有些端着，不自然，塑造的人物失真，有点假？

配音员长期录同一种配音题材、或者同一种风格的作品，会形成发音记忆么？有些配专题片、广告、宣传片很厉害的配音员，为什么配角色时，会出现“专题腔”、“广告腔”？在广大买家要求配音自然的今天，配角色音，如何避免播音腔？今天，小编和大家一起聊聊！

电视剧《底线》里面有一个案例，一位知名音乐家因为疏于练习，导致肌肉记忆减退，在表演现场弹奏自己的成名曲却出现失误。音乐家的手有肌肉记忆，配音员的发声器官也有肌肉记忆。配音和运动一样，通过日复一日的坚持和练习，比如口部操，让口部肌肉形成习惯，发音器官产生记忆，这样，当接到稿件需要配音时，就会很轻松地唤醒自己的肌肉记忆，进行配音。

“台上一分钟，台下十年功”。每一位专业配音员，其实都刻苦训练，并且坚持了很久，才实现了从量变到质变的飞跃。肌肉记忆，于配音员而言，是奋斗的见证，也是一种成就。买家们不太喜欢的播音腔，是播音主持们训练的成果，从某种程度上说，也是一种肌肉记忆。

发声器官的肌肉记忆

随着自媒体、影视行业的发展，短视频配音越来越受欢迎，大众越来越偏爱自然的素人音，对字正腔圆、规范的播音腔，呼声似乎没有以前高了。配音圈平台上很多买家发布需求时，也明确指出不要播音腔。一些专业播音主持、专业配音员参加试音时，由于播音腔的影响，导致一些角色试音没有通过。而没有播音腔的素人，在角色配音需求上，成功率似乎更高些。

配音如何避免播音腔？

做播音主持时，播音腔是加分项；给角色配音时，播音腔是减分项。随着配音市场的变化，虽然播音腔不太受欢迎了，但它并不是一种错误。配音员们不必为自己的播音腔苦恼，也不必着急去掉自己曾经辛辛苦苦练出来的播音腔。播音腔很难克服，但在配音时可以想办法避免。

配角色音避免播音腔的几个方法

1、贴合角色人物的发声距离

距离话筒太近，容易出现喷麦；距离话筒太远，收音效果又不好。录角色音时，声音的发声时间和配音员与话筒的距离息息相关。录制过程中，完全贴合实际角色人物的发声距离，效果会比较好。

2、努力练习声音的戏感

给专题片、广告片、宣传片、纪录片等商配题材配音时，稿子的长度通常不是很长，买家的要求也比较单一。比如纪录片，想要娓娓道来的感觉；专题片，想要激昂大气一点。稿件的配音风格比较统一，不像配角色音，声音需要根据剧情走向、人物所处的语言环境做出相应的变化。配音员需要抓住人物特点、人物情感，通过声音演绎出来。如果是给影视剧演员配音，还需做到“贴脸”。否则人声分离，会导致观众跳戏。

3、气息运用符合人物特点

一段长的台词，如果气息不够，是很难一口气念完的。如果配音员的气息运用有问题，这时，播音腔就会比较明显，出现配音跟不上字幕，或者演员嘴巴已经闭上了，但是字幕还没有结束等问题。因此，配角色音时，气息运用非常重要，需要符合人物的特点，比如说话方式等。

除了这些方法，配音大大们，你们还知道哪些方法呢？欢迎留言分享！随着短视频配音、短剧配音、广播剧配音、有声小说配音需求逐渐增多，角色配音的需求量也随之增多。配音员们或许需要加快自己的步伐，跟上时代的变化了。